A. New Criticism
New Criticism merupakan aliran kritik sastra di Amerika Serikat yang berkembang antara 1920-1960. Istilah New Criticism pertama kalai dikemukakan oleh John Crowe Ransom dala bukunya ”The New Criticism” (1940) dan ditopang oleh I.A. Richard melalui bukunya ”Principles of Literary Criticism” (1924) dan ”Science and Poetry” (1926) juga T.S. Elliot. Sejak Cleanth Brooks dan Robert Penn Warren menerbitkan buku “Understanding Poetry” (1938), model kritik sastra ini mendapatkan perhatian yang luas di kalangan akademisi dan pelajar Amerika selama dua dekade. Penulis New Criticsm lainnya yang penting adalah, Allen Tte, R.P. Blackmur dan William K Wimsatt, Jr.
Aliran ini muncul sebagai reaksi terhadap kritik sastra sebelumnya (Romanticism) yang terlalu terfokus pada aspek-aspek kehidupan dan psikologi pengarang serta sejarah sastra. Para penganut (Adherent) New Ctitics menuduh ilmu dan teknologi menghilangkan nilai perikemanusiaan dari masyarakat dan menjadikan berat sebelah. Menurut mereka ilmu (science) tidak memadai dalam mencerminkan kehidupan manusia. Sastra dan terutama puisi merupakan jenis pengetahuan lewat pengalaman (experimental knowledge). Fungsi kritik sastra adalah memperlihatkan dan memelihara pengetahuan yang khas, unik dan lengkap seperti yang ditawarkan kepada kita oleh sastra agung (pengarang). (Van Luxemburg, et.at ., 1988): 52-54)
Sekalipun para New Critics tidak selalu kompak, mereka sepakat dalam memandang karya sastra (literary work) sebagai sebuah kesatuan organik (organic unity) yang telah selesai, sebuah gejala estetik (nilai seni dalam karya sastra) yang telah melepaskan kondisi subjektifnya pada saat karya sastra itu diselesaikan. Hanya dengan menganalisis susunan dan organisasi (elemen-elemen) sebuah karya sastra dapat diperlihatkan inti karya seni itu menurut arti yang sesungguhnya. Menurut T.S. Eliot, sebuah puisi pertama-tama adalah puisi, bukan sesuatu yang lain, suatu objek yang otonom dan lengkap (independent and self sufficient object).
Para New Critics menganggap berbagai model kritik yang berorientasi kepada aspek-aspek di luar karya sastra sebagai suatu penalaran yang sesat (intentional fallacy). Makna sebuah puisi juga jangan dikacaukan dengan kesan (affect) yang diperoleh pembaca (affective fallacy) karena kita dapat terjerumus ke dalam struktur sintaksis dan semantiknya. Arti sebuah puisi hendaknya dicari di dalam struktur sintaksis dan semantiknya. Untuk mengetahui arti itu kita harus mempergunakan pengetahuan kita mengenai bahasa dan sastra. Sejarah hidup pengarangnya dapat dipergunakan sejauh dapat menerangkan makna kata-kata khusus yang dipergunakan dalam karyanya. Selain itu pemahaman terhadap konteks penggunaan bahasa sangat ditekankan.
Menurut para New Crtics, komponen dasar karya sastra, baik lirik, naratif, maupun dramatik adalah kata-kata citraan (images), dan simbol-simbol bukan watak pemikiran ataupun plot. Elemen-elemen linguistik itu sudah diorganisasikan di seputar sebuah tema sentral dan mengandung tension (maksud), ironi dan paradoks dalam stukturnya yang merupakan muara pertemuan berbagai impuls (tindakan yang timbul) dan kekuatan-kekuatan yang berlawanan.
Pandangan-pandangan kaum New Critics, bagaimanapun tetap berguna karena mempertajam pengertian kita terhadap puisi yang terkadang sukar dipahami. Meskipun demikian, pandangan kaum New Critics terlalu mengutamakan puisi daripada jenis karya sastra lainnya menyebabkan teori sastra mereka dipandang kurang utuh. Mereka juga kurang menyadari bahwa tidak hanya the words on the page yang mengemudikan tafsiran mereka, melainkan juga cita-cita dan praduga-praduga mereka telah ikut berperan di dalamnya (Van Luxemburg, et.al., 1986: 54).
Nah, karena kaum New Critics yang lebih menekankan puisi sebagai suatu karya sastra, maka aliran kritik sastra yang pernah berkembang pesat selama dua dekade di Amerika ini lebih dan banyak diikuti oleh akademisi dan pelajar ini, pada akhirnya dipakai oleh para kaum Afro-Amerika (warga Amerika kulit hitam/Negro) untuk mewujudkan cita-cita tentang persamaan (equality )dan kebebasan (freedom )bagi kaum kulit hitam (Afro-American)yang masih mengalami banyak diskriminasi sosial. Tak mengherankan jika kemudian muncul penyair, sastrawan dan penulis dari keturunan Afro-American yang sangat berpengaruh pada zamannya seperti; William Edward Burghardt Du Bois, James Langston Hughes, Countee Cullen, dan Richard Wright dengan karya-karya sastra agung mereka. (AB)
B. ALIRAN MERLYN
1.Sajarah Kritik Sastra Aliran Merlyn
Merlyn mangrupa ngaran majalah di Walanda 1962-1966, ngaran éta téh sabenerna ngaran salah saurang rési ti Legenda Raja Arthur. Merlyn jadi kakoncara sabab nafsirkeun puisi jeung novel-novel Walanda sacara egosentrik. Pamarekan Merlyn ngawakilan pamarekan anu museurkeun panitén kana karya sastrana sorangan. Puseur sawangan ieu kelompok nya éta situasi pamaca lain situasi nu nulis (pangarangna). Numutkeun para Merlynis karya sastra merenahna dideukeutan ku analisa struktural. Salah sahiji tokoh aliran Merlyn nya éta Oversteegen, nu jadi redaktur Merlyn.
2.Konsép Kritik Sastra Aliran Merlyn
Kritik sastra aliran Merlyn mangrupa aliran kritik sastra anu museurkeun panitén kana karya sastrana sorangan. Puseur sawangan ieu kelompok nya éta situasi pamaca lain situasi pangarangna. Numutkeun para Merlynis karya sastra merenahna dideukeutan ku analisis struktural.
Numutkeun Hawks dina Isnendes (2010 : 91), strukturalisme nya éta cara mikir ngeunaan dunya anu dipatalikeun jeung persépsi ogé déskripsi struktur. Hakékatna ieu dunya téh disusun tina hubungan-hubungan batan barang-barang anu aya dijerona. Sedengkeun Jean Peaget nétélakeun yén dina wangenan struktur ngawengku tilu gagasan poko. Kahiji gagasan anu gembleng, hartina unggal unsur nyaluyukeun manéh jeung pakakas kaédah intrinsik nu nangtukeun sakumna unsur jeung bagéan-bagéanna. Kadua gagasan transformasi, hartina struktur nyanggupan prosedur transformasi nu tuluy-tumuluy ngawangun bahan-bahan anyar. Katilu gagasan mandiri, hartina struktur téh teu butuheun ku hal-hal disaluareun dirina pikeun mertahankeun prosedur transformasi téa.
Struktur dina aliran Merlyn leuwih neueulkeun kana wengkuan sémiotik. Ieu hal saluyu jeung pamadegan Merlynis anu museurkeun panitén kana karya sastra anu diwangun ku runtuyan tanda-tanda sarta teu dipatalikeun jeung hal-hal disaluareunna. Dina enas-enasna, sémiotik mangrupa wangun kamekaran tina strukturalisme, ieu hal luyu jeung pamadegan Junus dina Pradopo (2010 : 118). Junus ogé nétélakeun, yén strukturalisme teu bisa dipisahkeun tina sémiotik. Alesanna nya éta saperti nu geus ditétélakeun diluhur yén karya sastra mangrupa struktur tanda-tanda anu miboga ma’na.
Sacara umum kapunjulan tina ieu aliran nya éta:
1. Kamandang-kamandangna dumasar kana ukuran nu bisa dicék kalawan ilmiah;
2. Pangajén Merlynis didukung ku analisis jeung tafsiran;
3. Para Merlynis di Walanda dianggap boga peran (jasa) dina nafsirkeun jeung méré ma’na kana puisi jeung novél.
Sedengkeun kahéngkéranana, nya éta kritéria nu dipaké dina méré wangenan niléy (ajén) teu gampil nalika diterapkeun dina prakték analisa. Kitu deui, maranéhna sorangan héséeun nalika kudu ngébréhkeun kesatuan jeung konsisténsi dina karya sastra. Lian ti éta kahéngkéran ieu aliran nya éta dina perkara tafsiran analisis anu heureut. Dina Merlyn analisis tafsiran teu bisa dipatalikeun jeung hal-hal saluareun karya sastra, kayaning pangarang, kaayaan sosial nalika éta karya dijieun, jste.
Lagu Gelandangan
Kering sudah rasanya air mataku
Terlalu banyak sudah yang tertumpah
Menangis meratapi buruk nasibku
Nasib buruk seorang tunawisma
Langit
sebagai atap rumahku
Dan
bumi sebagai lantainya
Hidupku
menyusuri jalan
Sisa
orang yang aku makan
Langit sebagai atap rumahku
Dan bumi sebagai lantainya
Hidupku menyusuri jalan
Sisa orang yang aku makan
Jembatan
menjadi tempat perlindungan
Dari
terik matahari dan hujan
Begitulah
nasib yang aku alami
Entah
sampai kapan hidup begini
Analisis Kritik New Criticism dan Kritik Merlyn
A. Kritik New Criticism
1. Empiris : karya ini mencerminkan tentang kehidupan seorang gelandangan
2. Konkret: kata yang konkret dalam karya ini terdapat dalam teks Menangis meratapi buruk nasibku, Nasib buruk seorang tunawisma yang memiliki makna dia menagis meratapi dirinya yang tidak mempunya tempat tinggal
3. Diksi: pemilihan kata pada naskah ini bermakna konotasi tercermin dalam teks Kering sudah rasanya air mataku terlalu banyak sudah yang tertumpah makna dari tertumpah bukan tertumpah maksudnya sesuatu tempat yang berisikan air lalu tertumpah tetapi dia sudah tak bisa menangis lagi dan pasrah dengan keadaanya seorang gelandangan
4. Metafor: kata tumpah dalam lagu tersebut bukan bebrarti tertumpah dalam sebuah wadah tetapi bebrarti sebuah kepedihan yang dirasakan seorang gelandangan.
5. Anomatopea : Langit sebagai atap rumahku Dan bumi sebagai lantainya
6. Paradoks: paradoks yang terdapat dalan teks ini tergambar dalam teks Begitulah nasib yang aku alami Nasib buruk seorang tunawisma maknanya dia mengatakan bahwa dirinya seorang gelandangan yang tak punya tempat tinggal
7. Close Reading Jembatan menjadi tempat perlindungan dari terik matahari dan hujan begitulah nasib yang aku alami entah sampai kapan hidup begini dia meratapi nasibnya seorang gelandangan yang tak punya tempat tinggal dan bertanya sampai kapan penderitaannyaakan berakhir.
B. Kritik Merlyn
Karya ini menggambarkan penderitaan seorang gelandangan yang tak punya tempat tinggal hanya berlindung di bawah kolom jembatang dari teriknya matahari dan hujan serta makan seadanya kadang dengan sisa orang lain yang dia makan.
No comments:
Post a Comment